您的位置:自考365 > 复习指导 > 笔记串讲 > 文学 > 07年4月自考“广告摄影”串讲

07年4月自考“广告摄影”串讲

2007-04-20 14:39   【 】【我要纠错

  1. 广告摄影师能够将三维空间的现实美转为二维空间的摄影美需要利用哪些摄影手段?

  答:对于摄影师来说,一旦在现实空间中发现对象,并且同自己的情感相沟通,实现主客观的同构怎样选取空间形象,确定景别,对象与背景的层次安排,巧妙结构光线透视效果的掌握,阶调的控制等因素,都是把三维空间的现实美,转化为二维空间摄影美的重要手段。

  摄影二维空间与三维空间的关系?

  答:作为客观性的现实空间是实在可感的,而摄影艺术提供的画面空间却是假借的。在艺术化的画面上,三度空间的客观性消失了,取而代之的只是摄影师某一视点的空间印象,并将这一印象物化为二度空间的“平面”。摄影艺术创造不出立体空间,只能凭借机械手段进行二度空间的画面对三度空间的模拟。

  2. 艺术物体已是:“表现”,其表现“力”会对观察者产生制约作用,将观察者推到被动的地位。

  3. 意象是一个复合概念:意是思想观念,象是事物形象。美学中的意象是融合了作者思想感情的艺术形象,是我国文化长期实践在艺术美感上的凝结与积淀的结晶,是我国传统心理模式的表象。

  4. 摄影艺术中的意象包括那几个方面? 情节性 可变性 创造性

  5. 艺术直觉是以客观存在的直观形象为起点,并同摄影师的创作思维的触角相撞击。

  6. 形象思维是摄影师对于视觉审美对象的思维把握,是一种感性的,外在的,本质的认识,而抽象思维则是摄影师对于视觉审美对象的理性的,内在的,本质的认识。情感活动是人类建筑在形象思维和抽象思维基础之上的一种特有的体验。

  7. 命题有何意义?

  答:任何作品的命题一经产生,它就将成为这幅作品的有机组成部分,不可分离。好的命题往往具有“画龙点睛”之妙,不但可以使欣赏者得以明确自己的思维轨迹,同时也使作品有了明确的“灵魂”。作品的命题,直接定向了欣赏者的思维轨迹,毫不含糊地“点”出作品的深层主题。在命题的过程中,摄影师既不能脱离形象思维,也不能脱离抽象思维。

  8. 摄影艺术变形?任何一种艺术当它发展到一定程度时,都会有一种“变形”现象的出现。

  所谓变形,是对现实标准的某种“反动”,这里所说的标准是人眼对现实空间的正常感受,这种正常感受对于人的审美情趣的刺激是有限的。摄影师利用现代摄影器材所提供的各种不同镜头的特性,对创作空间进行一种有意识的变形,使摄影师能够更好的表现自己的主观意象与情绪,创造出一种特殊的空间感受。

  9. 广告的市场功能可以回纳几点? 显露 被理解 树立形象 增加销售

  10.广告内容怎样才能最有效地完成信息传递,并且产生良好效果呢?

  答:真实性——真实是广告的生命,任何欺骗性广告都将影响企业的声誉。

  独特性——特色是引起人们注意的条件。

  针对性——广告不能以企业为中心,而必须以顾客为中心;要针对潜在顾客的需求说话,要告诉目标对象产品能给他带来       什么利益。

  艺术性——广告传递信息不是硬塞给顾客的,而应该是一种“艺术”化的传递,是在艺术的欣赏中去获得信息的。

  11.广告摄影的特征?

  答:A 对信息的实证性。摄影的“纪实性”特征,使摄影广告获得了较强的可信性,而“真实”正是广告的生命。

  B 吸引人的逼真形象。

  C 展示性。摄影广告的展示性是非常强的,即有实物广告展示的优点,也有类似影视广告过程演示的长处,更有展示的随   意性,充分性,以及存留,携带的方便性。

  D 通用的形象语言。不同的语言往往成为人类信息交流的一大阻碍,而摄影广告却提供出了一种人类共识的,不易发生   误解的形象语言。

  12.广告摄影的艺术性? 构思奇特 用光精巧 构图新颖 色彩丰富

  13.色彩在摄影艺术中同样存在如何表现节奏的问题。色彩有强弱,深浅,冷暖之分,而这种多色调的矛盾统一就形成了色彩   的节奏。

  14.广告摄影常用的色彩调配一般有?

  答:A 杂色化 由多种色彩组合而成,看上去眼花缭乱,五彩缤纷,给人以跳动,刺激的感觉,适合于儿童商品。

  B 单色化 以一种色彩为创作基调,或在重点处加上少量对比色。对比色比例不大,却显得妙趣横生,主题突出,给人以简   洁庄重之感。

  C 冷色化 冷色使人产生清凉,爽快之感,适合夏季商品。

  D 暖色化 暖色给人以温暖柔和,充满生机之感。

  15.人类的审美标准是不断发展变化的,但是审美观念的形成又是同人类的文化发展密切相关的,具有一种特殊的继承性,   这就造成了审美观念的民族特色与地域特色。

  16.创意——广告摄影的灵魂?

  A 摄影广告的竞争,实质上就是创意设计的竞争。

  B 创意,是摄影师学识,文化,艺术修养的综合体现,是智能与灵感撞击后迸发出的灿烂火花。创意也是对每一位广告摄   影师知识,才能,技巧的考验。

  C 广告创意要具备首创精神。创意也不同于“创异”真正具有首创性的广告创意,是要产生出最大强度的心理突破效果。

  D 创意对于任何一幅广告摄影作品来说,都有着非常重要的意义。

  17.策划的内容? 市场调查 制定广告计划 广告信息的表达

  18.广告表现战略?

  A广告表现是对广告创意的延伸,通过物化形式,将创意的构想转化为直观形象,而将创意构想进行表现的过程,即为广告表现战略,广告构想的一个重要任务,就是要明确广告商品的诉求内容——即商品特性与消费者的需要相一致。

  B在市场竞争中,之所以把广告表现提高到战略的地位来认识,这也是由其具体内容所决定的。它包括:广告的表现目标,广告传递信息后,达到何种层次的认知,如何提高企业知名度,提高商品性能理解度等,即要迎合目标顾客的心理背景,使其能够在愉悦之中接受广告信息。

  C为了有效地进行广告创意与广告整体策划,广告制作人员必须向广告主详细了解各方面的情报,而明确的定位是广告制作的重要关键。

  D广告表现是对各种广告要素的集合,而不是某种单一的行为,对于任何一个广告要素的忽视,往往将造成整个广告设计的失败。

  19.主题表现法(直观法)

  A直观法是广告摄影中最“原始”的表现手段,其表现特点是对商品形象直接进行描绘。但摄影师不能因此而认为其间没有艺术性,只是一种“纯客观”地描绘。按构图原理直接用产品形象作为主体形象进行拍摄,可以最大限度地展示商品自身所具有的魅力。

  20.间接表现法特点

  其表现效果不以直接展示商品本身的形态质感为目的,而是注重一种艺术表现,情感渲染,其摄影作品的画面内容往往是把艺术化的对象作为主要媒体,商品本身不过是这一媒体的一件饰物,表现的过程是商品(可体)与媒体(主体)结合统一的过程。这种表现形式,虽然弱化了广告宣传的商业性,但他的优势在于以现代审美意识去加强对受众的情感刺激,同时在物质与精神两个方向上满足人们的心理需要。所以,作为客观评价,由于间接法不是对受众进行商品的直接感觉,故多追求一种潜在促销的效果。

  21.对比表现法

  对比法,就是要在比较中突出现广告的表现主题。对比有两方面的内容:一是商品自身的对比;一是摄影作品画面内容设计上的对比。摄影师在运用对比法进行广告创作时,要注意两个问题:首先,对比物不可选择其它企业的同类产品。其次,对比物之间一定要有能够相互沟通,引发联想的因子。

  22夸张法

  摄影是视觉艺术,只有可视的形象才能对受众产生出吸引力,它可以运用合理的夸张去表现商品。“合理”夸张来自于摄影师敏锐的观察力,较高的艺术修养以及创造性思维的能力。夸张法是一种艺术性较强的表现形式,使用这一表现形式的关键,是要适度,不可打破夸张与真实的平衡关系,超过合理的尺度,就会自然走向它的反面——虚假。

  23拍摄照片需要相机,镜头,胶片以及光线来完成。因为这四种要素在任何拍摄场景下都不可缺少。

  24暴光模式主要有光圈优先A,快门优先式S(T),程序控制式P,高速程序式,景深程序式等自动暴光。

  25.照相机的附件有:三脚架,云台,快门线,遮光罩和滤色镜等。

  26广告摄影构图是摄影家为了表现广告的意图,在画面中对题材所作的控制和处理。就是说,广告摄影家通过相机镜头的视野,运用摄影造型手段,把被摄物体组成一个整体,构成完美的画面,以揭示思想内容,这就是广告摄影构图。简言之,广告摄影构图,就是组织画面或画面布局的造型处理。

  27构图的基本要求;简洁即画面一目了然,完整,生动,稳定,

  28.黄金分割用于构图有如下的作用:制定适合的画面比例;安排地平线的位置;按比例分配构图;确立主体的位置。

  29.画面主体与空白?

  A画面空白是指画面上主体,陪体等实有形体之间的空隙部分,它们往往由天空,水面及其他单一色调的背景所形成。空白虽非具体的形象,但都有着它的表现力,它同样是画面的重要组成部分。

  B空白处理得当,能使画面有虚有实,有疏有密,并能使画面气韵生动,思路流畅,节奏和谐。所以在主体周围留有一定的空白,是突出主题的需要。中国绘画有句名言:“画留三分空,生气随之发”,说的就是这个道理

  C画面上留下空白是创造意境,产生联想的条件,它使观众的视线和思路能在画面上流转萦回,激起感情上的共鸣。

  D在运动着的主体前面留有移动的空白,能加强主体的运动感,也符合观众的心理要求。语言表达功能,有力度产生。空白只要在画面上留的恰当,就能使作品虚实相生,画面错落有致,浑厚而不失空灵,达到节奏和谐,气韵生辉的目的。空白的设计没有固定的模式,根据个人对艺术的领悟与作品的具体要求,可以有不同的处理。

  30.按光源分类:自然光,人造光。

  按光的性质分类:直射光,柔光,折射光

  被摄物对光的反应:吸光体,透光体,反光体

  人造光源(碘钨灯和白炽灯)其色温一般为3200K

  31多次曝光:所谓多次曝光,是指摄影时在同一张底片上进行两次以上的曝光。

  32.拍摄建筑广告要掌握的方法:选择好的拍摄位置(角度),照片中的光与影能够表达建筑物的外形和透视,掌握准确曝光,画面要简洁。

  33.仅仅使用主光是不够的,还必须配以相应的辅助光。副光,眼神光,发光,脚光,背景光,轮廓光。

  副光:主要用于提高阴面亮度,减弱主光产生的投影,它能够较好地表现模特儿的影纹层次,立体感与面部质感。

  背景光(主要):它主要用于表现空间深度,使对象同背景分离开来,从而突现主体,增强画面的层次效果,丰富画面影调。

  轮廓光:勾勒背射体轮廓,突出三维空间感。

  34.摄影术首次出现是在1839年3月,同年8月在法国正式宣告了“达盖尔摄影术——银版摄影术”诞生。

  19世纪中叶,摄影技术传入中国

  1927年10月10日,我国第一本摄影美学著作《半农谈影》在北京出版,这在当时产生了较大影响。

  自动对焦AF,手动对焦MF

  标准镜头:当镜头焦距相当于底片对角线的长度时,这样的镜头称为标准镜头。(135相机,120相机)一般不能换镜头的相机镜头都是标准镜头,镜角(视角)大约在46度左右。

  光圈的作用:控制进光亮度,景深。快门的作用:控制曝光时间。

  相机自动识别胶片感光度的功能(CAS)胶片暗盒的编码(DX)

本文转载链接:07年4月自考“广告摄影”串讲

分享到:
  • 站内搜索
  • 课程搜索
  • 试题搜索

热门搜索:教材 报名 查分 免考 考试计划